릴리슈슈의 모든 것(All About Lily Chou-Chou)

영화가 좀 어려운듯하고, 추상적이기도 하고, 무슨 이야기인지라는 생각이 들기도 하다...
하지만 보면 볼수록 분노가 치밀어 온다... 복수로 잠시의 카타르시스를 느끼기도 하지만 뭔가 부족하다.. 뭔가 찜찜했다.
인류의 태초부터 시작되어온 폭력.. 그리고 평화를 추구하는 마음...
타협하고, 빌붙고, 아첨하고, 싸우고, 투쟁하고, 저항하지 않고.. 저마다 각각의 방식으로 행동하고, 대응한다...
하지만 그 누구의 마음도 편하거나 행복한것 같지는 않다...
왜 사람은.. 인류는 똑 같은 짓들을 언제까지나 반복하면서 살까... 아마 지구가 멸망할때까지...
뭐가 정답이고, 뭐가 옳은것인지... 어떻게 사는것이 정답인지.. 과연 정답은 있는것인지... 정답이 있다면 그대로 살수는 있는것인지...
아주 오랬동안 찾아 다닌 정답... 과연 있을까... 누구의 말따라.. 정답이란 찾아 헤메인다고 찾을수 있는것이 아니라.. 자기 자신 스스로가 그 정답을 결정하고 믿고 행동하면 된다던데... 그렇게 하는것이 정답일까...
아무튼 영화를 보고나서 정말 많이 마음이 무겁고 답답해진다...
과연 내 아이들에게, 다정이와 기성이에게 이 세상을 뭐라고 말해 줄수 있을까...

그리고 더 듬어 내 과거도 돌이켜서 생각해 본다...
중 학교 2학년쯤으로 생각된다. 이름은 확실하게 생각난다. 가해자 고광균.. 피해자 권찬근... 찬근이는 우리 동네에 살던 아주 작고 약간은 찌질이 같은 아이.. 고광균은 1년을 꼴았다고 하는 키크고, 아저씨 같은 놈... 항상 찬근이를 괴롭이던 광균... 그러다가 어느날 가방에서 철근을 꺼내서 휘두르던 찬근... 그리고 가만히 보고 있던 나와.. 나머지들...
그날의 모습은 잊쳐지지가 않는다...
아마도 내 어린 시절의 어둠같은 기억의 한부분인듯...
릴리슈슈는 이 모든것을 알고 있는지.. 신은 알고 있는지.. 있기는 한것인지...

소년, 소녀들에게

소년, 소녀들에게 - 감추기 돌이켜보면 그저 웃음으로 추억할 수 있는 시간일 수 있지만 누군가에겐 10대 시절이 가장 가혹하고 견디기 힘든 시기였을 것이다. 질식할 것만 같은 수험 생활, 권위적인 제도 교육, 학원 폭력. 꼭 왕따의 경험이 없을지라도, 꼭 폭력에 노출된 경험이 없다 할지라도 그 시기를 거친다는 것 자체가 길고 지난한 터널을 통과하는 것과 같다. 내 어깨 위에 지워진 삶의 무게가 이 세상에서 가장 무겁게만 다가왔던 그 시절. 이 와이 슈운지의 <릴리 슈슈의 모든 것 All About Lily Chou-Chou>은 바로 그 시절을 겪고 있는, 혹은 지금 막 통과한 친구들에게 바치는 슬픔에 찬 헌사이다. 열네 살 소년 유이치(이치하라 하야토)는 지방 전원 도시에 살고 있는 중학교 2학년생. 단짝 친구 호시노(오시나리 슈고)가 어느날 반 아이들과 함께 자신을 ‘이지메’ 시키고 첫사랑 쿠노(이토 아유미)마저 이지메를 당하지만 그는 무기력할 뿐이다. 그런 그에게 유일한 안식처가 되어 주는 것은 가수 릴리 슈슈의 노래들. 그는 인터넷 팬 사이트 ‘릴리필리아’에서 ‘필리아’라는 아이디로 활동하며 릴리 슈슈에 열광하는 사람들과 온라인상으로 교류한다. 영화는 드넓은 들판에서 거의 도취된 듯한 자세로 CD 플레이어에서 흘러나오는 음악을 듣고 있는 소년, 유이치의 모습으로 시작한다. 이 상징적인 장면은 영화의 전체를 설명할 수 있을 만큼 압축적인 의미를 지니고 있다. 소년들(혹은 소녀들) 앞에는 무한정으로 펼쳐진 탁 트인 세계가 있지만 그들은 거기에서 뛰어 놀거나 어울리지 않고 점점 내면으로 침잠한다. 마음을 열어 놓은 대화는 온라인 상에서만 이루어지지만 그 대화라는 것조차 릴리 슈슈라는 한 가수에 대한 숭배에 가까운 말의 성찬 뿐이다. 현실 속에서 그들은 아무런 죄책감 없이 절도(비록 CD 몇 장에 불과할지라도)를 일삼고, 원조교제를 시키며, 특별한 이유없이 이지메를 가하고, 너무나 아무렇지도 않게 집단 윤간을 범한다. 그러나 이와이 슈운지는 이토록 참혹한 현실을 다루면서도, 심각하고 어두운 톤이 아니라 눈부시도록 밝고 서정적인 세계로 우리를 안내한다. 물론, 이 말은 그가 이러한 현실을 미화시키거나 애써 외면했다는 말이 아니다. 오히려 그는 일본의 여러 10대 영화 속에서 밝고 명랑하게만 포장되는 현실이란 결코 존재하지 않는다고 믿는다. 그 대신 현실 속으로 나아갈 용기조차 없는 소년들과 소녀들이 서로에게 상처를 입히면서 어떻게 길들여지고 순응해가는 지를 지극히 탐미적인 영상으로 담아낸다. 이 영화가 눈부시도록 아름다우면서도 더할 수 없이 슬픈 것은 부서지기 쉬운 순수가 무기력하게 순응주의화하기 때문이다. 그 속에서 아이들은 서로를 괴롭히고, 자살하며, 끝내는 살인까지 저지른다. 그것은 결코 저항이 아니다. 하지만 누가 이 소년, 소녀들에게 세상을 감내하며 사는 법을 가르쳐줄 수 있을까? http://www.nkino.com/Articles/Article.asp?Id=19808

한없이 슬프고 외로운 영혼에게

한없이 슬프고 외로운 영혼에게 - 감추기 이 영화가 시작되기 직전, 극장의 불이 꺼지면 당신은 심호흡을 크게 한번 해야 한다. 사이버 공간을 상징하는 화면이 마디마디 등장해 혼란스럽기 때문도 아니고, ‘에테르’, ‘세로토닌’ 같은 복잡한 개념에 시달려야 하기 때문도 아니다. 당신의 마음을 고도 제로의 절대 평정 상태에 놓아야 하는 이유는 이 영화가 당신의 마음을 우울함이 꽉 찬 작은 방으로 몰아넣을 것이기 때문이고, 때때로 이상기류를 만난 종이연처럼 돌연 추락시킬 것이기 때문이다. <릴리 슈슈의 모든 것>의 배경은 이와이 순지 감독 영화에 자주 등장하는 학교다. 주인공 유이치의 중학교 생활은 끔찍하다. 한밤중에 동급생에게 불려나가 그들 앞에서 자위를 하거나 마음에도 내키지 않는 음반을 왕창 가방에 쑤셔넣고 줄행랑치는 도둑질을 해야 하며 원조교제를 하고 있는 여학생의 일거수일투족도 감시해야 한다. 심지어 짝사랑하는 여학생이 성폭행당하는 것을 방조해야 하니 그가 있는 곳은 다름 아닌 지옥이다. 이 지옥의 꼭대기에는 한때 유이치의 절친한 친구였던 호시노가 있다. 여름 방학 때 오키나와에서 일어난 작은 사건 이후 호시노는 돌변했다. 악의 화신이 됐다. 호시노가 돌변한 게 아버지의 사업이 망했기 때문인지, 오키나와에 영혼을 놓고 왔기 때문인지는 중요하지 않다. 문제는 “인류최후의 날은 1999년 9월1일 신학기. 그날을 경계로 세계는 잿빛이 되었다”는 사실이다. 이뤄질 수 있건, 아니건 간에 무언가 꿈을 갖고 있던 <스왈로우테일…> 속 주인공들과 달리 <릴리 슈슈…>의 주인공들에게 남은 거라곤 고통과 슬픔, 절망과 허무밖에 없다. 그들이 아버지뻘 아저씨들에게 몸을 팔고, 여자아이들의 질투와 남자아이들의 폭력성 때문에 성폭행을 당하고, 친구의 배에 칼을 찌르고, 슬픔이 북받쳐 서러운 눈물을 흘리는 사이사이에 간혹 찾아오는 아름다움과 기쁨, 용기와 행복은 찰나에 불과하다. 결국, 아이들이 유일하게 위안을 얻을 수 있는 곳은 가수 릴리 슈슈의 음악뿐이다. 그들은 오로지 릴리 슈슈의 음악 안에서, 그 음악이 갖고 있는 ‘에테르’를 통해서 자유를 얻고 정화될 수 있다. 심지어 가해자로 보이는 아이까지도 상처를 공기 속으로 날려버린다. 이들 가해자와 피해자는 릴리 슈슈를 논하는 사이버 공간에서만큼은 한명의 ‘릴리 필리아’로 교류할 수 있다. 그것이 “나 여기 있어, 그렇게 외치고 싶어서 이 글을 적고 있는지도 모른다”는 차원에 불과할지라도. <릴리 슈슈의 모든 것>은 ‘이와이 순지의 모든 것’이라 부를 수 있을 만큼, 그의 영화가 가진 요소를 극한으로 몰아붙이는 작품이다. <언두>의 고도로 정제된 영상과 <스왈로우테일 버터플라이>의 폭발적인 흐름, <러브레터>의 습기어린 감성과 <피크닉>의 분방한 공기가, 각각 넘치는 상태에서 서로 어우러지고 충돌한다. 이와이 순지가 “이 영화가 유작이었으면 좋겠다”고 말했을 때의 복잡한 심경을 미뤄 짐작할 수 있을 정도다. 이 영화를 만드는 과정 또한 ‘유작이었으면 좋’을 만큼 힘들었을 것이다. 애초 이와이 순지는 1999년 1월 홍콩에서 왕정문의 콘서트를 보며 감동을 받고 이 영화를 구상했다. “정신을 차려보니 나는 한 소년의 시점으로 왕정문을 보고 있었다. 한 소년, 그것은 마침 막 쓰기 시작했던 시나리오의 주인공이었다.” 이 작품은 애초 에드워드 양, 관금붕 감독과 함께 추진되던 Y2K 프로젝트의 일환이었지만, “스스로 이야기의 정체를 파악하고 있지 못했다”고 판단해 크랭크인 직전 기획을 엎어버렸다. 이 와중에 음악감독 고바야시 다케시에 의해 ‘릴리 슈슈’의 음악이 만들어졌고, 이에 힘을 얻은 이와이는 새로운 기획을 만들게 된다. 2000년 4월 인터넷 인터랙티브 소설로 탈바꿈한 <릴리 슈슈의 모든 것>은 많은 참여 속에서 연재됐고, 마침내 고단한 시나리오 작업을 거쳐 영화로 만들어지게 됐다. <릴리 슈슈…>가 전하는 감정은 유난히 진하다. 그건 이와이 순지가 음악을 매우 효과적인 감정 증폭기로 이용했기 때문이다. 아이들의 고통은 릴리 슈슈의 음악과 드뷔시의 <월광> <아라베스크>의 리듬만큼이나 서서히 스크린 밖으로 전이돼 보는 이의 마음에 문신처럼 고스란히 새겨진다. 이 감정의 소용돌이에서 헤어나오기 위해서 당신은 이 영화가 끝난 뒤에도 심호흡을 크게 한번 해야 한다. http://www.cine21.com/Movies/Mov_Rev/review_view.php?mm=002001001&mag_id=31498

http://www.nuncoo.com/blog/archives/000147.php

http://www.nuncoo.com/blog/archives/000147.php - 감추기 집에 내려가게 되면 어쩌다 한 번씩 내가 다녔던 중학교에 가본다. 운동장과 나무와 건물이 반 정도의 크기로 축소된 것 같은 과거의 공간. 창가 자리에 앉고싶어서 줄 바뀌기만을 기다렸던 열 너댓살의 아이와 만난다. 국민학교 졸업할 때쯤 했던 퍼머가 풀리지 않아서... 굵은 웨이브가 튀었던 아이가 나였다. 한창 유행했던 청조끼를 자랑처럼 걸치고 카메라를 향해 활짝 웃던 아이가 나였다. 살아가는 일의 고단함에 대한 자각은 없었을 것이다. 단지, 좀 논다고 하는 아이들이나 공부 잘하는 아이들. 몇 년 꿇다 들어와서 한참 언니뻘 되는 아이나 한살 일찍 들어온 아이들과도 이질감 없이 잘 섞인다는 것에 긍지를 갖던 아이였다. 체육시간에 운동장에 나가기 싫어서 아픈 척..종종 엎드려 있긴 했으나 땡땡이를 치기 위해 개구멍을 출입한 일은 없었다. 수학시간에 잘 못알아듣겠다고 선생님께 짜증냈다가 자로 손바닥을 맞은 적이 딱 한 번 있고 미술선생님과는 자매처럼 지냈다. 연탄가스를 마시고 (그것도 달빛이 정말 환했던 대보름날에) 죽을 뻔한 적도 있었지만 다행히 살아났고 같은 방에 있던 다른 사람은 멀쩡한데 나만 그 지경이 됐으므로 '나는 특별히 일산화탄소에 취약한 유전인자를 갖고 있다' 는 확신을 갖게 된 것도 그 즈음이다. 아, 막 떠오른다. 그렇지만 이쯤에서 그만. 그 시절의 그 아이는 .. 약 십몇년 혹은 이십여년이 흐른 뒤에 자기가 영화 한 편 보고나서 이렇게 궁상을 떨게 될 줄은 상상도 하지못했을 것이다. 원조교제와 이지메와 범죄와 폭력으로 일그러진 일본 청소년들의 모습을 그린 영화라고 억지로 명분을 찾을 필요는 없다. 그냥 그들은 외로워보이고 답답해보이고 그렇지만 아름답다. 그나저나 불량,탈선,반항,일탈 ,폭력 이런 것하고는 거리가 멀었던 내가 우울한 성장영화만 보면 왜.. 죄다 내얘기처럼 느껴지는지 모르겠다. 나는 아직도 소년소녀들의 우주에서 떠돌고 있나? 그리고 내가 얘네들만했을 때 나의 '에테르'는 과연 무엇이었을까? 영화 맨 마지막에 흐르던 Glide 라는 곡. .. 그녀가 태어난 것은 1980년 12월 8일 22시 50분 .. 이 날짜는, '존 레논'이 '마크 데이빗 채프맨'에게 살해된 날짜와 세세하게 부합한다. .. 하지만, 나에게는 이 우연의 일치는 의미가 없다. .. 나에게 중요한 것은 그 날, 그 시각에, 그녀가 태어났다 라는 것만. .. 그녀의 이름은 '릴리 슈슈' .. '천재' 라기 보다 우주. .. 에테르의 구현자. .. '나에게는 릴리만이 리얼(real)' 유이치는 쿠노를 지켜주지 못했다. 하기야 그 아이를 창고로 안내한 것도 유이치였다. 많은 것들이 어긋나고 있다. .. 199년 여름, 노스트라다무스의 예언은 빗나갔지만 만약 지구가 멸망해있다면 .. 여름방학인채로 인생이 끝나있다면.... 그편이 행복했을지도 모른다 .. ' 오키나와 사람들은... 사람의 혼은 일곱 개가 있다고 믿지. 넌 두 개나 떨어트렸으니까 이제 다섯 개 밖에 없어.' 여름방학, 오키나와 여행 이후 호시노는 변했다. ‘조숙한 자부터 차례차례 썩기 시작한다.’ 무엇이 호시노를 변하게 했을까? .. '하늘을 날고싶어' .. 릴리는 말한다. 항상 해질녘이었다고. .. 릴리는 말한다. 처음 '에테르'로 음악을 한 사람 ... 드뷔시와 에릭 사티. .. 나에게는 릴리만이 리얼. .. 에테르만이 살아있는 증거. 그 에테르가 없어지고 있다. .. 서기 2000년. 14세. 잿빛 시대. 전원의 녹색만이 무모할 정도로 눈부시다. .. 에테르. 빛을 파동으로 생각했을 때 이 파동을 전파하는 매질(媒質)로 생각되었던 가상의 물질, .. 릴리가 주는 에테르는 '감성의 촉매' グライド (Glide) I wanna be I wanna be I wanna be just like a melody just like a simple sound like in harmony I wanna be I wanna be I wanna be just like the sky just fly so far away to another place To be away from all to be one of everything I wanna be I wanna be I wanna be just like the wind just flowing in the air through an open space I wanna be I wanna be I wanna be just like the sea just swaying in the water so to be at ease To be away from all to be one of everything I wanna be I wanna be I wanna be just life a melody just like a simple sound like in harmony "영화의 진짜 제목은 <소년들의 모든 것>이다. 그런 의미로 이해해주면 좋겠다.” “난 <릴리슈슈의 모든 것>이 나의 유작이 되었으면 좋겠다. 반은 농담인데, 만약 재미없는 영화를 찍다가 죽는다면 그게 내 최후의 작품이 될 거 아닌가. <러브레터>가 내 대표작이긴 하지만 <릴리슈슈의 모든 것>은 유작이 되면 좋을, 그런 영화다.” -2002년 부산국제영화제에 출품됐을 당시 이와이 순지와의 인터뷰 중- <스왈로우테일>에서 음악을 맡았던 고바야시 다케시가 다시 이와이 순지와 손을 잡았다. 이 영화에서 느끼는 감흥의 반은 역시 음악의 덕이다. 그림이 너무 아까워서 일일이 캡춰했다. <러브레터>보다도 <4월 이야기>보다도 <스왈로우 테일>과 <릴리슈슈의 모든 것>이 좋다. 생각난 김에 <스왈로우테일>도 다시 보고싶다.

감 독 : 이와이 슌지

주 연 : 아오이 유우 , 이토 아유미 , 오사와 타카오

각 본 : 이와이 슌지

촬 영 : 시노다 노보루

음 악 : 코바야시 다케시

장 르 : 드라마

개 봉 : 2005년 06월 23일

등 급 : 15세 이상 관람가

시 간 : 146 분

수입/배급 : 튜브 엔터테이먼트

제작국가 : 일본

제작년도 : 2001 년

홈페이지 : http://www.love4iwai.co.kr

처음 사랑이 찾아왔을 때... 소년은 열네살이었다

“처음 사랑이 찾아왔을 때... 소년은 열 네 살이었다” ‘릴리 슈슈’의 노래를 너무나 사랑하는 열네 살 소년 유이치. 그러나 그의 일상은 힘들다. 둘도 없는 단짝 친구 호시노가 어느날 반 아이들의 리더가 되어 자신을 이지메 시키고 첫사랑 쿠노 역시 이지메를 당하지만 그녀를 도와주기에는 자신의 슬픔을 감당하기에도 벅차다. 소년의 유일한 안식처는 오로지 영혼을 뒤흔드는 듯한 ‘릴리 슈슈’의 노래 뿐... 그러나 현실은 노래로 감출 만큼 만만하지 않다

이 영화를 주목하는 이유

1. "유작을 고르라고 한다면 이 작품으로 하고 싶다"고 말할 정도로 이 영화에 남다른 애정을 보였던 이와이 슌지. 과연 감독 스스로 그토록 깊은 애착과 자부심을 표현한 영화는 어떤 것일까?

2. <스왈로우테일>에서 영화 속 '옌타운 밴드'의 음악을 맡아 빅히트를 기록한 고바야시 다케시의 놀라운 선율. 그가 작곡한 가상의 스타 '릴리 슈슈'의 노래는 관객으로 하여금 영화 속 배우들처럼 열렬히 그녀를 숭배하고 싶은 느낌이 들만큼 아름답다.

3. 이와이 슌지가 이 영화의 시나리오를 위해 직접 인터넷 소설을 연재했고. 이와이 슌지의 감성과 디지털의 절묘한 결합. 시처럼 아름다운 대사들은 인터넷이라는 디지털의 공간을 순식간에 순수와 서정의 공간으로 탈바꿈시킨다.

4. 영화 속에 등장하는 소년, 소녀들의 아카펠라는 이와이 슌지가 직접 작곡한 것.

5. 영화 마지막 '릴리 슈슈'의 콘서트 장면에서 동원된 수천명의 엑스트라들에게는 이와이 슌지가 한 사람, 한 사람을 위해 연출한 특별한 '디렉팅 가이드 라인'이 한 장씩 배포되었다. 그 안에는 수 천 명 엑스트라 개개인의 신상명세와 상황설정들이 섬세하게 적혀있었고 그날 모인 엑스트라들은 단순히 자리를 채운 것이 아닌, 대본 그대로의 연기(!)를 펼쳤다

6. 일본 영화계 최초로 촬영에서 상영까지 모든 방식을 디지털로 작업한 영화. 죠지 루카스가 <스타워즈>에 사용한 방식 그대로 만들어진 멜로. 말 그대로 영화의 내용과 틀 모두가 디지털인 셈. 그러나 그 느낌은 가장 아날로그적인 정서를 전달한다.


이 영화에서 기억할 얼굴

1. 아오이 유우
: 원조교제를 강요당하는 사춘기 소녀의 불안한 감성을 첫 데뷔한 연기자라 믿지 못할만큼 열연을 펼쳐 이와이 슌지의 신뢰를 얻었고, 이후 최근 개봉한 <하나와 앨리스>에서는 주인공으로 열연, 국내에도 많은 팬들을 확보하고 있다.

2. 이토 아유미
: <스왈로우테일>의 히로인 중 한 사람으로 나이가 무색한 원숙한 연기를 보여준 그녀가
이번에도 카리스마 넘치는(?) 연기를 보여준다. 영화 중반 이후 충격적 변신을 감행한다.

3. 오사와 타카오
: 영화 <세상의 중심에서 사랑을 외치다>의 남자 주인공으로 스크린을, 고현정의 컴백작인 <봄날>의 원작 드라마이기도 한 <별의 금화>로 tv를 평정한, 현재 일본 최고의 멜로 스타인 그의 소년기 모습을 만날 수 있다.